Duminică, 19 ianuarie 2025, sunteți invitați să păstrăm tradiția și să începeți anul participând la cea de-a patra ediție a Stradivarius New Year’s Concert. O tradiție ce marchează un început de an plin de eleganță, emoție și rafinament.
Cu fiecare ediție, acest eveniment a devenit o celebrare a artei autentice, iar anul acesta continuăm să surprindem prin prezența a două artiste excepționale.
Violonista japonezo-americană Mayumi Kanagawa, în vârstă de 31 de ani, stabilită la Berlin este apreciată pentru sunetul său bogat și muzicalitatea sa concentrată și captivantă.
Medaliată cu aur la Concursul Internațional George Enescu, din 2024, precum și laureată a Concursului Ceaikovski, din 2019, de la Moscova și medaliată cu argint la concursul Long-Thibaud Crespin, din 2018, de la Paris, ea se afirmă ca o solistă și interpretă de muzică de cameră versatilă și rafinată.
Sezonul 2024-2025 adaugă noi invitații, de la orchestre precum Tokyo Metropolitan, Hiroshima și Maidstone Symphony Orchestras, Orchestre de Pau Pays de Béarn, precum și debuturi cu Ensemble Kanazawa, cu dirijori precum Leonard Slatkin, Elias Grandy și Nodoka Okisawa. Recitalurile și concertele de muzică de cameră cu interpreți, precum Giuseppe Guarerra, Yu Kosuge, Ben Goldscheider și Tonhain Kollektiv, o poartă prin Europa și Japonia.
CD-ul său de debut, „Recital”, cu pianistul Giuseppe Guarrera, a fost lansat în Japonia în februarie 2023, fiind aclamat de critici, iar în 2024 a primit premiul „Fresh Artist” din partea Nippon Steel.
Mayumi a cântat cu numeroase orchestre, printre care Orchestra Mariinsky, Orchestra Simfonică Națională a Belgiei, Orchestra Simfonică Radio din Praga, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Orchestra Simfonică Radio din Finlanda și altele, în repertorii variind de la Johann Sebastian Bach, la Benjamin Britten și Alban Berg.
Talentul său unic de a transmite dragostea și bucuria de a face muzică în repertorii și locuri variate a adus-o, de asemenea, în multe programe de informare și școli din întreaga lume, de la San Francisco la Novosibirsk. În prezent, este ambasadoarea noului proiect „Ribbon” al El Sistema Japonia, care oferă instrumente și educație muzicală copiilor din sistemul de plasament. Din octombrie 2023, predă și la Hochschule für Künste din Bremen.
Educația muzicală a lui Mayumi a fost modelată de Kolja Blacher, Yoshiko Nakura, Masao Kawasaki și Robert Lipsett.
În prezent, Mayumi cântă pe vioara „Wilhelmj” Antonio Stradivarius din 1725, pusă la dispoziție cu generozitate de Nippon Music Foundation.
Credit foto: Kaupo Kikkas
“…sclipiri de virtuozitate și temperament à la Martha Argerich… momente magice care aduc aminte de Maria Joao Pires în momentele ei cele mai intense. (…) A fost un raport cameral între solistă și orchestră care ne-a amintit de Nigel Kennedy, în momentele lui cele mai bune” – Classical Source
Pianista Diana Ionescu s-a consacrat printr-o ”pianistică impunătoare și muzicalitate matură” (Musical Pointers) în interpretări ale capodoperelor unor epoci multiple, de la compozitori ai perioadei baroce ca Scarlatti sau Bach, la puritatea clasică a lui Mozart, Schubert sau Mendelssohn, și până la măreția romanticilor și modernilor, ca Schumann, Rachmaninov, Debussy, Prokofiev sau Stravinsky.
Câștigătoare a Marelui Premiu a Concursului Internațional de Pian George Enescu 2001, și ultimul pianist român care a reușit această performanță, Diana Ionescu se bucură de o activitate internațională ca solistă, muzician de cameră, pedagog și director de festival.
A fost distinsă cu Premiul Alexis Weissenberg și Premiul EWLE al Radioului Elvețian pentru Mozart Best Live Recording, Premiul II la Missouri Southern International Piano Competition SUA și Concursul Internațional Lory Wallfisch, Glass Sellers Trophy și Premiul I la Romantic Piano Competition Londra, cât și cu Diploma Ambasadorului pentru servicii aduse culturii românești în străinătate.
A apărut ca solistă, în recitaluri sau ca muzician de cameră pe marile scene ale lumii, ca Wigmore Hall, Purcell Room, Queen Elisabeth, Royal Festival Hall, Barbican Hall, LSO St. Luke’s, St. Martin in the Fields, Royal Opera House Covent Garden, The Sage Gateshead, CBSO Birmingham, St. George’s Bristol, Salle Flagey Bruxelles, Chapelle Reine Elisabeth, Conservatorul din Bruxelles, Teatro La Fenice Veneția, Atheneul Român, Sala Radio, Merkin Hall New York.
Este invitată a festivalurilor internaționale Progetto Martha Argerich Lugano, Verbier Festival, St. Prex Classics, Kammermusikfest Sylt 2014, Highgate International Chamber Music Festival, Beethoven Festival London, Newbury Spring Festival, Shakespeare Festival, Festivalul Internațional George Enescu, Festivalul Internațional
Sibiu/Hermannstadt, Kyoto Young Musicians.
A oferit masterclasuri la Piano Week International Festival and Summer School, ateliere pentru profesioniști dar și pentru amatori și copii dezavantajați la “vibrate!festival” în colaborare cu Kawai Europe și predă la Universitatea Națională de Muzică București.
În 2015 a fondat “vibrate!festival” ,la Brașov, un eveniment internațional anual care explorează modalități de a împrospăta experiența ascultării muzicii clasice.
Născută la Câmpina într-o familie de muzicieni, Diana a fost crescută în filozofia sunetului unic al Corului Madrigal, fondat și condus de unchiul său, Marin Constantin. La 7 ani a început studiul pianului cu Sanda Bobescu . După ce a absolvit Liceul George Enescu, unde a studiat pianul cu Olga Szell, a fost admisă la clasa lui Dan Grigore la Universitatea Națională de Muzică București, unde a studiat și cu Steluța Radu, Sandu Sandrin și Dinu Ciocan.
În 2003 s-a mutat în Marea Britanie, ca să își continue studiile cu Ronan O’Hora, Joan Havill și Marc Racz la Birmingham Conservatoire și Guildhall School of Music and Drama. Și-a perfecționat arta cu Viktor Merzhanov la Conservatorul Tchaikovsky de la Moscova, cu Alexis Weissenberg la Engelberg, cu Dmitri Bashkirov la Chapelle Reine Elisabeth de la Bruxelles și la Madrid, și cu Richard Goode la New York.
În prezent finalizează înregistrarea integralei Sonatelor pentru pian și vioară de W. A. Mozart alături de violonistul Vlad Maistorovici și din 2001 a creat un nou program educațional în municipiul Câmpina, intitulat Muzica+, ce aduce în mijlocul elevilor concerte și ateliere inedite de prezentare a muzicii clasice.

Evenimentul este organizat cu sprijinul generos al grupului de firme
Avis 3000 .